Новые складчины | страница 3

​

Искусство валерной живописи. В курсе "Четыре состояния света" - пишем масляными красками.

Что будет на курсе:

• Все базовые навыки для создания мягких переходов!
• Количество уроков: 8 уроков, 4 картины!

На этом курсе будем:

• Писать масляными красками в технике валерной живописи (флейцевания)
• Тренировать технику соединения мазков и вмешивания краски в слой ,который не высох. - создавать сфумато.

Материалы для курса:

• Масляные краски.
• 5 основных цветов
  • 1.Белый
  • 2.Черный
  • 3.Желтый
  • 4.Охра светлая
  • 5.Коричневый
  • 5 кистей
• мастихин
• 4 грунтованных картона или холста
• льняное масло (подробнее на курсе)

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Холст 50х70см
Длительность: 3 часа 10 мин
Тематика видеоурока: Горный пейзаж
Тематика видеоурока: Природа

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Холст 50х70см
Длительность: 3 часа
Тематика видеоурока: Зимний пейзаж
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

В этом уроке я покажу вам самый мой любимый способ работы маслом.
Он самый быстрый и самый технологичный! И дает очень эффектный результат!
Все слои, цвета, техника - тщательно выверены, ничего лишнего! Очень небольшое количество красок, и эксперимент с маслом цвета "золотой металлик" в фоне.
Если вы новичок, урок прекрасно подойдет для вас, у него небольшая продолжительность (5.5 часов) и вводная часть про материалы для масляной живописи, технологию и технику. Всё, чтобы комфортно начать путь живописца - гиперреалиста.

Ваш преподаватель - Юлия Дубинина

Что ждет вас на уроке:

• Полноценный онлайн мастер-класс с подробным объяснением всего процесса создания картины от выбора материалов до финальных штрихов
• Мы изучим последовательности работы со слоями, правила применения масляных материалов, построению рисунка и создания объема
• Научимся достигать реалистичности рисунка, на практике отработаем способы и приемы создания различных реалистичных фактур
• Создадим прекрасную картину в актуальном жанре, получим удовольствие от процесса рисования и обогатим наши навыки художника

Этот урок отлично подойдет тем, кто:

• Хочет начать учиться маслом с нуля или прогрессировать, совершив новый шаг в рисовании
• Стремится к самосовершенствованию, развитию своего творческого потенциала и постижению природы красоты
• Стремится работать легко и получать удовольствие от процесса, преодолеть свои трудности в работе над созданием реалистичных картин
• Собирает свою собственную коллекцию работ или хочет выставляться и писать картины на заказ
• И для всех тех, кого вдохновляет красота природы и сила искусства

Материалы:

Холст: мелкое зерно 25х25 или пропорционально больше

Масляные краски (на примере МК Невская палитра):

• охра котайк или золотая охра
• сиена жженая
• Марс оранжевый
• Марс желтый
• белила титановые
• кадмий желтый темный
• кадмий желтый средний
• кость жженая или марс черный.
• умбра ленинградская натуральная

Кисти синтетические:

• плоскоовальные (еще удобная форма кошачий язык) мягкие и более упругие (например pinax hi tech и pinax Oro Rosso), номера от самого маленького до 6
• тонкая синтетическая кисть 000, 00, 0 берите самую тонкую
• крупная щетинная кисть плоская 8-10 номер (можно 6, но крупные более универсальные для разных размеров работ)

Вспомогательные материалы:

• разбавитель без запаха (у меня от Невской палитры, но можно и тройник брать)
• уплотненное льняное масло
• даммарный лак для ускорения сушки (либо liquin)
• ретушный лак или спирт

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Этот урок из моего большого курса по реалистичной живописи, который я специально выношу отдельно, чтобы вы могли акцентировать свое внимание на отдельном сюжете или технике, которая интересна именно вам!

Этот урок один из самых "техничных" и изобилует массой полезнейших техник, приемов и фишек.
При этом сюжет невероятно эффектный, несмотря на некоторую "аскетичность".

Я покажу, как создавать реалистичную движущуюся водную гладь. Мы наполним воздух вечерним светом так, что зритель сможет будто прикоснуться к нему, ощутить дыхание моря! Немного магии, и картина оживёт на ваших глазах! Яхта добавляет картине сюжет, ее написание очень "техническое" и совсем не сложное.

И, конечно, мы будем учиться, как делать это легко, без перенапряжения и максимально быстро!

В уроке мы отработаем написание облаков, которые часто вызывают сложности у людей системных, для которых важны алгоритмы, логика. Именно таким людям чаще всего дана способность к гиперреализму, но их слабое место - природные текстуры с отсутвием логической схемы. Это будет точка роста для учеников в этом уроке.

Ваш преподаватель - Юлия Дубинина

Этот урок для вас, если вы:

• Новичок, который не сталкивается со сложностями, но уже готов научиться преодолевать их
• Опытный художник, который хочет добавить в свою палитру изысканные, профессиональные приемы
• Цените глубину и хотите понять не просто как писать, а понять "как" и "почему" именно так работает живопись
• Мечтаете создать по-настоящему дорогой и ценный подарок ручной работы
• Но прежде всего это подарок - Вам. Вашему творческому потенциалу и интеллекту, вашему чувству красоты!

Что ждет вас на уроке

• Полноценный онлайн мастер-класс с подробным объяснением всего процесса создания картины от выбора материалов до финальных штрихов
• Мы изучим последовательности работы со слоями, правила применения масляных материалов, построению рисунка и создания объема
• Научимся достигать реалистичности рисунка, на практике отработаем способы и приемы создания различных реалистичных фактур
• Создадим прекрасную картину в актуальном жанре, получим удовольствие от процесса рисования и обогатим наши навыки художника

Программа:

Вводный блок по материалам

• Краски, кисти, и палитра
• Разбавители и растворители
• Ликвины
• Холсты и натяжка
• Просушка слоев
• Межслойная обработка
• Лаки
• Вспомогательные инструменты
• Работа с грунтом
• Работа с большими форматами

Организация рабочего места и здоровье художника

• Мольберты и другие важные детали
• Организация хранения и использования художественных материалов
• Освещение
• Оформление картин

Введение в практику, упражнения

• Подготовка холста
• Перенос рисунка
• Лессировки
• Работа с кистями и красками, смешивание цветов
• Упражнения на постановку руки

Технология масляной живописи

• Долговечность картины
• Работа со слоями
• Межслойная обработка

Пейзаж

• Реалистичная движущаяся водная гладь
• Эффектный сюжет
• Полезные техники и приемы
• Способы создания воздушной и водной перспективы
• Реалистичный закатный свет

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

За 2 дня вы узнаете:

• Какие инструменты нужны
  Научитесь работать кистью и мастихином, узнаете секреты работы с инструментом
• Как смешивать краски
  Сможете получать сложные отенки и попадать в тон правильно и быстро
• Как написать картину маслом
  Узнаете все шаги создания картины, от построения до финальной детализации

Самое главное:

• Вы напишете свою картину маслом, которая будет выглядеть профессионально
• Я поделюсь с вами своими авторскими секретами
• Вы получите удовлетворение от работы с картиной

Автор Михаил Мишинский

• Художник, преподаватель
• Основатель онлайн школы творчества «Арткласс»
• Сооснователь школы живописи "изо проект Парта»

Тариф Стандарт

• 2 дня марафона
• Записи прямых эфиров навсегда
• Дополнительные референсы

Цена 1190 руб.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На интенсиве мы разбираемся с такими ключевыми понятиями в живописи, как:

• Смешение красок и получение нужного оттенка
• Правильное построение
• Объем в картине
• Теплохолодность
• Композиция
• Авторские приемы в живописи

Без обратной связи
Основа:

• Несколько практических мастер-классов
• 1 полноценная картина

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Итак, на курсе рисуем 5 сюжетов + подробная теория + 4 бонусных урока.
Небо в пейзажной живописи играет ключевую роль, являясь не просто фоном, а важнейшим элементом композиции. Именно небо определяет общую атмосферу сюжета и служит источником света для всего изображения.
Художественные особенности неба заключаются в его постоянной изменчивости. Оно никогда не бывает одинаковым, постоянно меняя цвета, оттенки и формы облаков. Именно эта динамичность делает изображение неба сложной, но увлекательной задачей для художника.
Практическое значение изучения неба проявляется в том, что оно помогает:
Создавать правильную световоздушную среду
Передавать время суток и погодные условия
Формировать глубину пространства
Устанавливать эмоциональный настрой картины
Курс подойдет как новичкам, так и опытным художникам, желающим расширить свои навыки и освоить новые техники.

Спойлер: Программа

Первое занятие. Мастер-класс "Облака"
Создано ИИ
Разберем общую композицию, свето-теневые основы, особенности написания пейзажа.
Пишем небо и облака. "Укладываем" их в перспективе с помощью тона и цвета.
Второе занятие. Мастер-класс "Ночное небо"
Создано ИИ
Разберем свето-теневые аспекты, общую композицию,
цветовые контрасты. Научимся подсвечивать небо и воду от света луны.
Третье занятие. Мастер-класс "Грозовое небо"
По фото.
Разберем основы света и тени, композиции.
Определимся с особенностями написания грозового неба, в частности как передать атмосферу и настроение природы.
Четвертое занятие. Мастер-класс "Отражение неба".
Создано ИИ.
Напишем отражение в воде, как отражение неба.
Разберем общую композицию, свето-теневые основы, особенности написания облаков, подсвеченных заходом солнца.
Пятое занятие. Мастер-класс "Вечерние облака"
По фото.
Рисуем небо и его отражение на воде, разбираем свето-теневые аспекты.

Цена 4000
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На интенсиве мы разбираемся с такими ключевыми понятиями в живописи, как:
Смешение красок и получение нужного оттенка
Правильное построение цветов
Объем в картине
Теплохолодность
Композиция
Авторские приемы в живописи

Тариф Без обратной связи
Основа:
Несколько практических мастер-классов
1 полноценная картина
Цена 2990
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Поймайте блеск солнца на воде! Погрузитесь в мир сияющего моря и научитесь передавать его свет и атмосферу так, чтобы зритель почувствовал свежесть морского бриза, услышал шум прибоя и увидел ослепительные солнечные блики в каждом вашем мазке. На курсе вы освоите живопись морских пейзажей и почувствуете, как ваши картины словно оживают под кистью!

Первая картина – «Ослепительный путь солнца»
На этом занятии вы научитесь передавать сияние солнца на воде: золотую дорожку, прозрачность волн и глубину пространства. Разберём, как работать с бликами и контрастами, чтобы создать эффект настоящего ослепительного света, который наполняет картину жизнью.

Вторая картина – «Танец солнечных бликов»
Эта работа раскроет секреты игры света на воде, цветовой глубины и воздушной перспективы. Вы научитесь писать сияющую поверхность моря, фактурные скалы и силуэты фигур, а также создавать гармоничную композицию, где главная роль принадлежит солнечным бликам и морской прозрачности.

В результате занятий вы создадите два собственных морских полотна, наполненных светом и пространством. Вы поймёте, как ловить сияние на воде, передавать прозрачность и глубину моря, изображать отражения и работать с различными типами контрастов, чтобы картины буквально светились изнутри. Ждём вас на морском курсе!

Спойлер: Подробнее:

• 4 занятия
• 2 готовые картины

1. Ослепительный путь солнца
Первая картина курса.

Темы занятия:
–Типы контрастов. Какие именно контрасты создают эффект сияния
– Палитра сияния: сочетание холодных бирюзовых и тёплых золотистых оттенков
– Мерцающие капли и пена на гребне волны
– Фактура мазка как средство передачи энергии движения
– Как создать живую композицию без персонажей: акценты, ритмы, дыхание

2. Танец солнечных бликов
Вторая картина курса.

Темы занятия:
– Отражения солнца: как написать сияющую дорожку и бликовую поверхность
– Цвет морской глубины: прозрачность, переливы и оттенки бирюзы
– Живопись скал: фактура камня, цветовые переходы, тёплые и холодные акценты
– Передача игры света на воде: ритм, мерцание, движение
– Сочетание плотной пастозности и лёгких мазков для динамики
– Передача воздушной перспективы вдали: мягкость горизонта и глубина пространства

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Откройте секреты мастерства великих русских пейзажистов и создайте собственные шедевры
Вы когда-нибудь стояли перед картиной Левитана или Клевера и думали: «Как же они это делают? Почему их пейзажи так живо передают настроение и атмосферу?»
Этот курс раскроет вам профессиональные секреты двух гениев русской живописи. Вы не просто изучите их техники — вы научитесь видеть мир их глазами.

За 6 занятий мы детально изучим манеру каждого мастера. Сначала погрузимся в художественное видение Левитана — проанализируем его приемы работы с цветом и светом, а затем за два практических занятия создадим картину в его технике, от первых мазков до финальных деталей.
После этого перейдем к романтической манере Клевера — разберем его секреты передачи атмосферы и напишем вторую картину, осваивая его уникальный подход к композиции и настроению.
Каждой работе будет посвящено три занятия: анализ работ художников и подробное описание их приемов и видения, начало работы над картиной и финальное занятие, посвященное доработкам и пропискам каждого сюжета.

Что вы получите:

• Две готовые картины, написанные собственными руками в манере великих мастеров
• Глубокое понимание техник обоих художников — от построения композиции до финальных проработок
• Навыки художественного видения, которые позволят создавать собственные пейзажи в стиле мастеров
• Уверенность в работе с цветом, светом и передачей атмосферы

Результат: Вы не только напишете две работы в стиле мастеров, но получите ключи к пониманию того, как создавать искусство, которое трогает душу. В результате курса вы сможете самостоятельно писать пейзажи, вдохновляясь приемами и видением И.Левитана и Ю.Клевера.
Перестаньте копировать чужие работы. Начните создавать искусство, вдохновленное мастерами!

Золотая березовая аллея
Первая картина курса.

Темы занятия:
– Видение пространства по Левитану: как строить глубину через цветовые планы
– Мастерство передачи золотого света осени на листве березы
– Работа с дорожкой: создание перспективы и движения в композиции
– Техника «воздушной перспективы» для передачи глубины пространства
– Цветовые нюансы зелени: от ярких передних планов до приглушенных дальних
– Создание атмосферы тишины и умиротворения через цветовые отношения
– Приемы работы с небом в манере Левитана: как сделать его частью общего настроения
– Передача ощущения легкого ветерка и живого, дышащего пейзажа

Зимний вечер у домика в лесу
Вторая картина курса.

Темы занятия:
– Построение архитектурной формы домика: пропорции, свет, тень
– Сочетание теплых и холодных оттенков в зимнем пейзаже
– Передача глубины фона: работа с планами и воздушной перспективой
– Приёмы живописи сложных силуэтов деревьев против неба
– Объединение множества деталей в цельный живописный образ
– Работа с отражениями солнца в воде и передача фактуры снега
– Техника создания романтического зимнего настроения в манере Клевера
– Передача атмосферы тихого зимнего вечера и уютного домашнего тепла

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как стать настоящим художником нового времени
Практика базовых и продвинутых техник
Художник нового времени: ключевые секреты успеха художника с прицелом на ближайшие 3-5 лет
Пошаговый план: как стать интерьерным художником со своим авторским стилем и доходом до 250 000 рублей

5 доступных материалов для первой картины
Вы удивитесь, но первую картину можно написать вообще без похода в арт-магазин

Бонус:
Урок «5 секретов интерьерного художника»
На примере своей картины «Лабиринт времени» покажу художественные приёмы, которые делают картину живой и многослойной. Эти секреты помогают создавать работы, которые хочется рассматривать снова и снова.

План встречи
Базовые техники интерьерной живописи
Как делаются первые продажи: разберём на реальных примерах наших выпускниц шаг за шагом
Как стать настоящим художником нового времени: ключевые секреты успеха художника с прицелом на ближайшие 3-5 лет
Пошаговый план начала карьеры интерьерного художника
Бонусный блок 1: Продвинутые техники интерьерной живописи
Бонусный блок 2: Стабильный доход художника от 90 000 рублей + ежемесячно

Встречу ведет
Ольга Соколова
Арт-консультант школы Людмилы Липовской с 2021 года
Ведёт работу с ученицами школы, начиная с их первого интереса, когда идея творить только зарождается
Помогает реализоваться в интерьерной живописи и превратить хобби в стабильный источник дополнительного дохода

Тариф с записью
Участие онлайн + запись встречи
Бонус «5 доступных материалов для первой картины»
Урок «5 секретов интерьерного художника»

5 000 руб 390 руб
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Ольга Базанова приглашает на интенсив, в котором вы:

• Научитесь построению композиции натюрморта
• Научитесь рисовать текстуру стекла
• Научитесь работать с более плотными лессировками и более прозрачными, изучите разницу лессировок
• Научитесь детализировать работу
• Напишете красочную картину
• Получите заряд отличного настроения

Спойлер: Программа

День 1
Построение и прорисовка карандашом.
Научимся строить композицию в натюрморте, получим навыки размещения композиции на холсте.
День 2
Закрепление рисунка маслом.
День 3
Работа с тональностью.
Научимся работать через темные тональности для создания объема.
День 4
Второй тональный слой.
Изучите новую технику работы с объемами.
День 5
Первая лессировка цветом.
Научитесь работать с более плотными лессировками и более прозрачными, поймете разницу лессировок.
День 6
Вторая лессировка и уточнение цветом.
Поймем последовательность лессировки и уточнений.
День 7
Детализация.
Научитесь детализировать работу.

Тариф Базовый
7 практических мастер-классов по написанию картины
Цена 5890
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

В результате этого курса вы сможете:

• Научитесь писать картины, чтобы они вызывали восхищение
• Научитесь работать в паре мастихин + кисть
• Научитесь смешивать краски и попадать в тон
• Научитесь рисовать природу так, чтобы она выглядела профессионально.

Автор Михаил Мишинский

• Художник, преподаватель
• Основатель онлайн школы творчества «АРТКЛАСС»
• Сооснователь школы живописи "изо проект ПАРТА»

Тариф Эконом

• 60 практических мастер-классов
• 60 практических заданий
• 20 нарисованных картин

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Создайте удивительные морские пейзажи

На курсе вы:

• Поймете строение волны, узнаете, как распределяются на ней тени, свет и блики. Это понимание позволит писать объемные правдоподобные волны.
  
• Освоите написание пены. Чтобы передать естественно морскую пену, необходимо понимать, как на ней прописать светотень.
  
• Научитесь гармонично распределять морской сюжет в формате холста благодаря законам композиции.
  
• Изучите разнообразие оттенков, которыми можно передать море, а также поймете, как их смешивать из определенной цветовой палитры.
  
• Узнаете приемы, которые позволят передавать движение воды. Освоите правила написания отражения неба в воде.
  
• Научитесь показывать разные состояния моря, мокрый песок и камни, а также гармоничное живописное небо.
• Получите опыт работы кистью и мастихином. Освоите секретные техники Айвазовского.

Программа курса
Море вдохновляет всегда и в любом состоянии. Ему посвящали картины и стихи во все времена. Теперь ваша очередь научиться писать удивительную морскую стихию. На этом курсе вы разберетесь во всех тонкостях строения волны и пены, научитесь передавать характер моря, прозрачность волны, бескрайние дали и глубину. Но самое ценное - это самостоятельность, которая придет к вам уже во время обучения. Пишите любой понравившийся сюжет благодаря полученным знаниям.

Спойлер: Программа школы мариниста:

Информация
Урок 1. Знакомство с преподавателями курса. Приветствие
Урок 2. Обзор материалов и инструментов
Урок 3. Знакомство с живописью маслом для тех, у кого еще не было опыта работы с этим материалом

Теория
Урок 1. Разбираем каждый этап рисования классической волны
Урок 2. Учимся работать с цветопередачей, характерной для морских сюжетов, тренируемся смешивать цвета и находить нужные оттенки. Тренируемся делать переходы цвета и пишем полноценную волну
Урок 3. Как прийти к тому, чтобы начать писать любые сюжеты самостоятельно, без помощи преподавателя
Урок 4. Разбираем море в тоне. Где будет свет, где тень и как научиться писать море объемным и "живым"
Урок 5. Хочу как Айвазовский. Разбираемся с техникой, в которой писал великий мастер.
Урок 6. 50 оттенков волны. Разбираемся в нюансах теплохолодности
Урок 7. Аспекты морского пейзажа

Техники
Урок 1. Как научиться рисовать морскую пену, разбираемся в деталях
Урок 2. Как научиться писать море в разных состояниях
Урок 3. Как писать "набегающие" волны и мокрый песок, который они после себя оставляют

Практика
Урок 1. Как написать море мастихином. Разбираемся в нюансах работы этим инструментом, закрепляем на практике и пишем полноценный сюжет
Урок 2. Пишем полноценную картину с морским сюжетом поэтапно.
Урок 3. Учимся передавать блики на воде
Урок 4. Пишем полноценную картину с морским сюжетом поэтапно.
Урок 5. Пишем полноценную картину с морским сюжетом поэтапно.
Урок 6. Пишем картину с волнующимся морем
Урок 7. Пишем полный штиль и кучерявые облака
Урок 8. Пишем морскую рябь и блики на воде

Что входит в тариф:

• Теория морского пейзажа
• 13 этюдов
• Техники
• Практика
• 7 картин
• 2 интерьерные картины

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...